
งานอนิเมชั่น หรืองานการแสดง การแสดงสีหน้าเปรียบเป็นสิ่งหลักที่จะใช้แสดงความรู้สึกออกมาให้ผู้ชมได้รับรู้ ไว่ว่าจะโกรธ เกลียจ หรือเศร้า ล้วนจะแสดงออกมาจากทางสีหน้าทั้งหมด ดังนั้นการทำอนิเมทหน้าตาของตัวละครจึงเป็นสิ่งสำคัญ และยากต่อการทำออกมาให้สมบูรณ์แบบ เพราะฉะนั้นวันนี้ผู้เขียนจึงขอนำเทคนิคดีๆ จากทีมงานทำอนิเมชั่นต่างประเทศ Realtime UK มาเผยให้เหล่านักทำอนิเมชั่นได้นำไปใช้ไปลองปฏิบัติกัน โดยทีมงาน…
น่าจะมีเพื่อนๆ ในนี้หลายคนทีเดียวที่ได้รับชมภาพยนต์ฮีโร่จากรัชเซียเรื่อง The Guardians มากันบ้างแล้วเป็นแน่ เพราะมันถือเป็นหนังสุดยอด VFX ที่น่าสนใจมากๆ เรื่องหนึ่งเลยก็ว่าได้ และแน่นอนสำหรับคนในวงการภาพยนต์, อนิเมชั่น, หรือ VFX อย่างเรา การรู้เทคนิคของพวกเขาก็ช่วยต่อยอดในงานของเรา และนี่คือเบื้องหลังของหนี่งในฮีโร่ที่ต้องใช้เทคนิค CG เข้ามาช่วยทั้งเรื่อง แน่นอนว่าเพื่อนๆ อาจคิดว่าพี่หมีหนึ่งในฮีโร่ตัวจริงตอนถ่ายทำจะเป็นแบบไหน ผมขอกเลยมันดูฮาและน่ารักมาก…

หากใครคนไหนเป็นสายอาร์ต 3D เว็บไซต์ Sketchfab น่าจะเป็นเว็บไซต์ที่ทุกคนน่าจะรู้จักกันเป็นอย่างดี เพราะเว็บไซต์นี้จะเต็มไปด้วยผลงาน 3D ต่างๆ และไอเดีย รวมไปถึงมันยังเป็นสถานที่ที่เราสามารถนำผลงานมาจัดแสดง และเผยแพร่ออกไปได้อีกด้วย เพราะตัวเว็บไซต์สามารถแสดงผลงานแบบ Real-Time 3D (หมุนโมเดลไปมาได้อย่างอิสระ) ได้ และอย่างทุกครั้ง กับการนำผลงานบน Sketchfab ดีๆ มาให้เพื่อนๆ…

มีโมเดลเจ๋งๆ ทั้งนั้น อย่าลืมเข้ามาส่องกันเน่อ

7 หนังสั้นดีๆ ที่อยากให้คุณได้ดู

ฟีเจอร์เสริมฟรีๆ ที่ไม่อยากให้คคุณได้พลาด !!

งานเบื้องหลังแห่งปี 2016 ที่ไม่ควรพลาด !!

มีแนวโน้มเพิ่มขึ้นมากเช่นกันสำหรับธุรกิจต่างๆหรือจะเป็นการโฆษณาที่จะเริ่มพัฒนาแนวทางการเผยแพร่หรือออกแบบงานออกมาในแบบที่แตกต่างไปจากยุคเดิม ที่เน้นไปที่การใช้ภาพเคลื่อนไหวหรือการทำ Animation เต็มรูปแบบมากขึ้นอีกด้วยสำหรับการโปรโมตสินค้า หรือจะเป็นการใช้ Animation มาเพื่อทำการค้าของพวกเขาเองให้มีประโยชน์และน่าสนใจมากยิ่งขึ้นกว่าเดิมด้วยนั่นเอง และนี่คือข้อเท็จจริงที่น่าสนใจและยังเป็นเหตุผลที่ดีและน่าสนใจมากจริงๆ บทความนี้กล่าวถึงบางส่วนของเหตุผลที่เป็นที่นิยมมากขึ้นว่าทำไมนักการตลาดที่กำลังจับงานธุรกิจยุคนี้จะทำการโปรโมตสินค้าด้วยเทคนิค Animation แบบนั้น ถ้าคุณไม่เคยได้สัมผัสถึงการทำโฆษณาด้วยการทำ Animation เราจึงอยากให้คุณมาลองสัมผัสดูก่อน ถึงจะเข้าใจในสิ่งเหล่านี้ งานประเภทที่จำเป็นจะต้องมีการสร้างขึ้นมาใหม่ ถ่ายทำใหม่นั้นจะมีปัญหาในเรื่องของการแคสติ้งนักแสดงมากพอสมควรเลยทีเดียว และแน่นอนว่ามันมีความจำเป็นต้องมีนักแสดงและนางแบบที่สามารถเข้าถึงงานด้านการโปรโมตสินค้าให้ได้อย่างมากเลยด้วย และพวกเขาสามารถที่จะเรียกร้องไอ้นั่นไอ้นี่ได้ค่อนข้างมาก และจะทำให้งานนั้นทำออกมาได้เข้าขั้นว่ายากมากที่จะกำหนดเวลาให้พวกเขามาเข้ากล้องเพื่อถ่ายทำโฆษณาอีกด้วย ยิ่งถ้าพวกเขาเป็นที่นิยมกันมากด้วยนี่ก็จะยิ่งไปกันใหญ่เลยทีเดียว และตอนนี้อาจจะมีปัญหาในการถ่ายทำมากขึ้น…

มันน่าลำบากใจมากเช่นกันถ้าหากจะพูดว่าในการถ่ายทำโฆษณานั้นอาจจะมีอุปสรรคมากในเรื่องของการค้นหา โลเกชั่นที่สวยๆและดูมีความโดดเด่น ในการถ่ายทำหรือกระทั่งการเซ็ทฉากในสตูดิโอเพื่อทำการถ่ายทำ หมายถึงค่าใช้จ่ายเพิ่มเติมต่อสถานที่ในการถ่ายทำนั้นจะมีเรื่องของเงินทุน งบประมาณในการเช่าสถานที่หรือการจัดทำ Prop ต่างๆมาทำการถ่ายทำโฆษณานั่นเอง แต่ถ้าหากว่าเป็นการถ่ายทำ ด้วยการสร้างฉากขึ้นมาด้วยเทคนิค 3D Animation มันจะทำให้งานออกมาง่ายมากขึ้น

“Sputnik” เป็นหนังสั้นที่สร้างสรรค์ออกมาได้อย่างสุดยอดมาก ซึ่งทีมงานออกแบบกราฟิกนั้นเป็นทีมงานที่มีชื่อเสียงอย่างมากในวงการ Animation ของทางรัสเซียเลยทีเดียว โดยอาศัยการกำกับเนื้อเรื่องและสร้างสรรค์เนื้อเรื่องจากผู้กำกับชื่อดังอย่าง Maxim Zhestkov โดยที่เขานั้นได้วางโครงเรื่องเกี่ยวกับวิวัฒนาการของเอเลี่ยน หรือมนุษย์ต่างดาวตามที่เรารู้จักนั่นเองและรวมถึงการเดินทางในอวกาศที่ห่างไกลจากโลกเป็นล้านปีแสง และมีแต่อันตรายเต็มจักรวาลไปหมดนั่นเอง

การผลิต 3D แอนิเมชั่น ของไทยนั้นก็มีอยู่หลายเรื่องเลยทีเดียว ทั้งมีแบบที่อิงจากเหตุการณ์จริง ตำนานความเชื่อของคนไทย แต่กระนั้นแล้วก็ต้องยอมรับเลยว่า วงการ 3D แอนิเมชั่น ของไทยนั้นเหมือนจะเติบโตและไปได้ไกลกว่าแบบ 2D อย่างมาก และยังมีการ์ตูน 3D แอนิเมชั่น หลายต่อหลายเรื่องเลยทีเดียวที่ประสบความสำเร็จแล้วยังได้ออกฉายในโรงภาพยนตร์ของไทยในฐานะภาพยนตร์แอนิเมชั่นฟอร์มใหญ่ที่มีทั้งเนื้อเรื่องที่สนุกอีกด้วย และมีเรื่องไหนบ้าง เราต้องมาชมกัน

ช่วงนี้เรามักจะเห็นภาพ CG ที่เป็นบรรดาคนใน Social นั้นไปแคปเจอร์มาจากละครโทรทัศน์บ้างแล้วนำมาเปรียบเทียบกัน เห็นว่ามีกระทู้ใน Pantip ที่วิพากษ์วิจารณ์เรื่องของการทำ CG ของละครไทยหลังข่าวกันซะดุเด็ดเผ็ดร้อนกันเลยเช่นกัน โดยมีการตั้งขึ้นมาเปรียบเทียบระหว่างละครช่อง 7 ที่เน้นขาย CG กันมากมายทั้งตั้งแต่ละครโบราณย้อนยุคตอนช่วงเช้าวันหยุด ลามมาจนถึงละครก่อนข่าวหรือละครหลังข่าวที่มาการนำเอาเทคนิค CG เข้ามาใช้กันเยอะมากขึ้นจนเหมือนเป็นสัญลักษณ์ประจำช่องไปแล้ว

จากปี 1988 จนถึงปัจจุบัน เริ่มต้นจากการกลับมาของดิสนีย์ ในช่วงกลางยุค 80 อุตสาหกรรมแอนิเมชั่นของอเมริกันตกอยู่ในช่วงของความตกต่ำมากพอสมควร ไม่ว่าจะเป็นการพยายามเข็นและโปรโมตการ์ตูนหรืออนิเมชั่นไม่ว่าจะเป็นทั้งการโฆษณาของเล่น เพื่อหวังจะสร้างความบันเทิงจากการ์ตูนเหล่านี้ให้เด็กๆได้ชื่นชอบ หรือพยายามออกอากาศทั้งตอนเย็นและเวลาเช้าของวันเสาร์ที่เป็นวันหยุด ก็เหมือนจะไม่ได้ผลลัพธ์ที่ดีมากเท่าไหร่ แม้ภาพยนตร์การ์ตูนบางเรื่องจะถูกผลักดันให้ออกฉายในโรงภาพยนตร์ แต่ก็ไม่สามารถทำให้ความนิยมกลับมาเป็นเหมือนเดิมได้ แม้แต่บริษัทผลิตอนิเมชั่นยักษ์ใหญ่อย่างดิสนีย์ซึ่งได้ต่อสู้กับการเข้าซื้อกิจการจากบริษัทอื่นในช่วงยุค 80 ก็พยายามดิ้นสุดชีวิต และถึงขั้นเคยที่จะละทิ้งการผลิตภาพยนตร์การ์ตูนกันเลยด้วยซ้ำ

เตรียมตัวให้พร้อมสำหรับ การ์ตูน Animation ประจำปี 2016 ที่ยังไม่มีทีท่าว่าจะหยุดในการฉาย ภาพยนตร์ Animation เราได้รวมโปสเตอร์, วอลล์เปเปอร์และตัวอย่างภาพยนตร์ Animation HD เอาไว้ให้ทุกท่านได้เลือกชมกันเรียบร้อยแล้ว ซึ่งภาพยนตร์ Animation เหล่านี้ ต่างเข้าคิวที่จะได้ออกอากาศหรือออกฉายในขวบปี 2016 นี้อย่างแน่นอนเลยทีเดียว ภาพยนตร์ Animation ในช่วงปีนี้เรียกว่าออกมาอย่างครบเครื่องเลยทีเดียว…

ในขณะที่ดิสนีย์ให้ชีวิตใหม่กับการสร้างสรรค์งานภาพเคลื่อนไหว สตีเว่น สปีลเบิร์กก็ทำให้เส้นทางการทำงานของตัวเองพัฒนาตามไปด้วย อนิเมชั่นนั้นเป็นภาพเคลื่อนไหวที่เหมือนกับมีชีวิตจริง และสำหรับผู้กำกับมือทองรายนี้ ยังถือว่าเขานั้นเป็น “มือสมัครเล่น” สปีลเบิร์กยังคงมีความสนใจในการทำภาพเคลื่อนไหวที่มีคุณภาพสูงและทำงานร่วมกับ ดอน บลัธ ในการผลิจอนิเมชั่นออกมา ซึ่งการผลิตอนิเมชั่นของพวกเขานั้น ถูกสร้างออกมาด้วยผลงานอย่าง “Fievel and the New World” ความสำเร็จของเรื่องนี้ ถึงขนาดเป็นสถิติของ บ็อกซ์ออฟฟิศ และภาพยนตร์เรื่องต่อไปของบลัธ…

สปีลเบิร์กและวอร์เนอร์บราเธอร์ส ยังคงพยายามสร้างงานต่อไปเช่นเดิม สำหรับ สปีลเบิร์กขณะที่ตอนนั้น เจ้าตัวเปลี่ยนไปลองผลิตอนิเมชั่นลงทางทีวีบ้างและทำงานร่วมกับสตูดิโอแอนิเมชั่นอย่าง วอร์เนอร์ในการผลิต “การผจญภัยขนาดจิ๋ว” ที่มีคุณภาพการผลิตสูง เป็นภาพยนตร์ซีรีส์ที่ออกอากาศทางทีวีทำให้ความสนุกของการ์ตูนเรื่องนี้พัฒนาไปในทางที่ดีตามสไตล์ของค่าย WB เรียกว่าเรื่องนี้ มีคะแนนความนิยมในเกณฑ์ที่ดีจากผู้ชมหนุ่มสาวซึ่งเป็นแรงบันดาลใจให้กับวอร์เนอร์สตูดิโอที่จะรื้อฟื้นการสร้างอนิเมชั่นของพวกเขาให้กลับมาโลดแล่นอีกครั้ง หลังจากโดนคู่แข่งในด้านของการสร้างภาพเคลื่อนไหว บ็อมบ์จนไม่ได้สร้างงานด้านนี้ออกมาหลายปี สปีลเบิร์ก พยายามสร้างพล็อตออกมาอย่างต่อเนื่องโดยนำเสนอ “Animaniacs” และอีกหลายเรื่องเพื่อดึงดูดผู้ชมใหม่ๆเพื่อวอร์เนอร์โดยเฉพาะ แต่ยังพยายามจับจุดที่การนำเสนอให้กับผู้ชมวัยรุ่นและผู้ใหญ่เป็นหลัก และสำหรับการ์ตูนอนิเมชั่นที่หลายๆคนนั้น จดจำกันได้จากค่าย WB…

เชื่อหรือไม่ การ์ตูนบางเรื่อง มีอายุมากกว่าเราเสียอีก ติดกันมาตั้งแต่คนรุ่นพ่อ จนคนรุ่นลูกดูก็ยังรู้สึกว่ามันสนุกอยู่เลย เช่น การ์ตูนอเมริกัน เรื่อง Transformers ก่อนที่จะเป็นภาพยนตร์ดังในช่วงยุคปัจจุบันนั้น ทรานส์ฟอร์เมอร์ส จัดว่าเป็นการ์ตูนชื่อดังที่มีอยู่สามซีซั่นและอีกหนึ่งหนังโรงที่ทำเนื้อเรื่องได้เข้มข้นและสนุกมาก ยอดขายของเล่นก็ขายได้ดีเพราะการ์ตูนเป็นตัวชูโรง เรื่องราวของหุ่นยนต์แปลงร่างจากยานพาหนะสารพัดที่ต่อสู้กัน ฝ่ายหนึ่งคือออโต้บอทส์ หุ่นที่พิทักษ์ความสงบ และต้องต่อสู้กับดิเซ็ปติคอนส์ตัวร้ายที่หมายมั่นจะยึดครองโลกให้ได้ และยังมีการสร้างออกมาอีกหลายต่อหลายภาคอีกด้วยจวบจนกระทั่งปัจจุบัน การ์ตูนอเมริกัน เรื่อง ลูนี่ย์ทูนส์ เรื่องราวของสัตว์ที่พูดได้…

Bakshi Ralph เป็นผู้อำนวยการของภาพยนตร์การ์ตูนที่เป็นนวัตกรรมใหม่ในการผลิตอนิเมชั่นยุคโมเดิร์นมากมายเช่น “ฟริตซ์” และเป็นต้นคิดของการสร้างอนิเมชั่นที่ในอีกหลายสิบปีต่อมาก็กลายเป็นภาพยนตร์ดังอย่าง “ลอร์ดออฟเดอะริง” อีกด้วย ครั้งหนึ่ง เขาเคยผลักดันในเรื่องของการผลิตงานอนิเมชั่นอย่างเต็มกำลัง หลังจากการหยุดการผลิตในช่วงสั้น ๆไปในช่วงกลางยุค 80 ในปี 1985 เขาร่วมกับทีมงานผลิตภาพยนตร์การ์ตูน และเดินหน้าในการพัฒนาการ์ตูนอนิเมชั่นร่วมกับ นักดนตรีชาวแคนาดาอย่าง จอห์น คริกและวงดนตรีของอังกฤษในตำนาน “The Rolling Stones”…

ดิสนีย์ยังได้ทำการ์ตูนอนิเมชั่นลงทางโทรทัศน์เป็นซีรี่ย์ออกไปด้วย ไม่ได้เน้นแต่กับการสร้างเป็นภาพยนตร์จอเงิน กับความสำเร็จของงานการสร้างเช่น “การผจญภัยครั้งใหม่ของหมีพูห์”, “การผจญภัยของหมีแห่งดิสนีย์” และ “การผจญภัยของ Duck” ที่จัดว่าเป็นการนำเสนออะไรๆที่มันดู “ใหม่” จาก ดิสนีย์ และยังทำให้มันกลายเครื่องหมายการค้าของเขาในภาพยนตร์ที่ออกฉายทางทีวีไปแล้ว และที่ผ่านมานั้น ดิสนีย์สามารถให้การ์ตูนอนิเมชั่น กลายเป็นงานการผลิตคุณภาพสูงสำหรับออกอากาศทีวีและเป็นวีดิโอควบคู่ไปได้ด้วย การแพร่ภาพการ์ตูนครั้งใหญ่ได้ดำเนินการจากในยุคกลางที่มีนักวิจารณ์บางคนระบุว่าการทำงานด้านอนิเมชั่นของดิสนีย์สำหรับทีวีที่มีความพัฒนาไปอย่างมากที่สุดและทำออกมาได้ดีที่สุด มีความงดงามในตัวเองอย่างมาก ซาวน์แทร็กของแต่ละภาพยนตร์การ์ตูนเหล่านี้เป็นส่วนหนึ่งที่สำคัญของความสำเร็จอีกด้วยเพราะดิสนีย์ ได้ใช้กลยุทธ์ในการสร้างด้านเพลงประกอบในภาพยนตร์ทั้งหลาย มาจากการทาบทามเหล่านักดนตรีที่ดังในระดับโลกมาช่วยเนรมิตเสียงให้ ทั้งเสียงดนตรีจาก…

ในบทความนี้เราไม่ได้จะสื่อถึงว่า Animation เชิง 18+ แต่เป็น Animation หรือการ์ตูนที่มีลักษณะการดำเนินเรื่องที่ออกแนวตลกร้ายหรือมีการจิกกัดสังคมอย่างเนียนๆอยู่ภายในเนื้อเรื่องต่างหาก เราจึงจะมาดูกันว่ามีการ์ตูนเรื่องไหนบ้างที่เข้าข่ายในลักษณะแบบนี้ซึ่งมีอยู่หลากหลายเรื่องเลยเช่นกัน เริ่มจาก … ซิมป์สัน : ในยุค 90 นั้น สำหรับซิมป์สัน จัดว่าเป็นการ์ตูนมาแรงมากอีกเรื่อง และถือว่าเป็นคลื่นลูกใหม่ของภาพยนตร์ซีรีส์ที่มีเป้าหมายหลักคือผู้ใหญ่หลังจากการขาดหายไปของการ์ตูนในประเภทนี้มานานกว่าทศวรรษ ในปี 1989 นั้น “ซิมป์สัน”…