ใครสาย Illustration มาดู !! 5 งานแนว Illustration ที่ขายได้แห่งปี 2017

               ภาพแนว Illustration ถือเป็นหนึ่งในรูปแบบภาพที่เป็นที่นิยมไปทั่วทุกมุมโลก และแน่นอนหากเราเป็นศิลปินสาย Illustration ที่จำเป็นต้องหารายได้จากภาพเหล่านี้ การปรับเปลี่ยนตนเองในด้านผลงานให้เหมาะกับความนิยมของลูกค้าในปัจจุบัน จึงถือเป็นสิ่งที่จำเป็นอย่างมาก ดังนั้นวันนี้ผมจึงขอนำ 5 สิ่ง หรืองานแนว Illustration ที่เป็นที่นิยมแห่งปี 2017 มาให้เพื่อนๆ มาได้อ่านกัน เพื่อเป็นแนวทางในการสร้างสรรค์ผลงานของตนเอง เพื่อสร้างรายได้ และทำผลงานออกมาให้เป็นที่นิยมมากขึ้นกับคนหมู่มาก

1. VIBRANT, FLUID COLOR

สีเป็นสิ่งที่สามารถบอกเล่าเรื่องราวเกี่ยวกับภาพภาพนั้นออกมาได้เป็นอย่างดี และนักออกแบบชาวเดนมาร์ก Maria Grønlund ได้แสดงถึงสิ่งเหล่านั้นออกมาได้เป็นอย่างดี โดยเขามีความหลงไหลเกี่ยวกับด้านสีเป็นอย่างมาก ซึ่งเราสามารถดูได้จากผลงานหลายๆ งานของเขาที่ทำออกมา และภาพต่อไปนี้คือภาพที่เธอชอบมากๆ จากนักออกแบบรุ่นเยาว์กลุ่มหนึ่งที่ได้ใช้สีในการสร้างสรรค์ผลงานออกมาอย่างยอดเยี่ยม โดยมันถือเป็นเทคนิคระดับสูงมากทีเดียว ทั้งการไล่ระดับสี ความสว่าง รวมไปถึงความนุ่มนวล ซึ่งนี่แสดงให้เห็นเป็นอย่างดีว่า “สี” คือพื้นฐานที่สำคัญ และมีบทบาทในงานศิลปะเป็นอย่างมาก

ผลงานของ Juliette Oberndorfer (Behance, Instagram) นักออกแบบภาพพื้นหลัง กับผลงาน The Red Waterfall ที่สร้างบรรยากาศออกมาได้ดูลึกลับและน่าสนใจเป็นอย่างมาก

ผลงานของ Tianhua Mao (Instagram) ผู้เป็น illustrator จากประเทศจีน กับภาพบนปกนิตยสาร

ผลงานของ Maria Grønlund (Behance, Instagram) ผู้โดดเด่นเป็นอย่างมากในด้านการใช้สี ซึ่งสามารถดูได้จากงานต่างๆ ของเขา

ผลงานของ Mohamed Samir (Behance, Twitter) นักออกแบบจากอียิปต์ กับซีรีย์ผลงาน Geometric Abstractions ที่ได้นำตัวอักษร เรขาคณิต และสีมาผสมผสานกัน

2. DEPTH AND DRAMA

ผู้ก่อตั้ง Handsome Frank นาย Jon Cockley ถือเป็นผู้สร้างหนวยงานด้านภาพ illustration เป็นหลักใน London โดยจากการทำงานมาหลายปี เขาระบุว่า ภาพที่ใช้ความลึก แสง และเงา มักเป็นที่นิยมมากขึ้น และส่วนใหญ่ลูกค้าที่ใช้ภาพแนว Vector มักใช้ภาพสำหรับประกอบคำขวัญ และเทคโนโลยีปัจจุบันยังสามารถแสดงผลภาพเหล่านี้ดีกว่าเดิม ซึ่งนั่นเกิดจากความเล็กของจอภาพ ทำให้ตัวภาพมีความชัดมากยิ่งขึ้น

ผลงานของ Tom Haugomat (Instagram) ซึ่งสร้างสรรค์ขึ้นมาสำหรับโปรโมทภาพยนต์เรื่อง Haugomat ที่แสดงนำโดย Handsome Frank

ผลงานของ Thomas Danthony (Instagram) ที่โดดเด่นเป็นอย่างมากด้านการใช้แสง ตัวอักษรแบบหนา และความลึก

3. MOTION AND ANIMATION

Rick Lovell ไม่ลังเลเลยที่จะตอบว่า “Motion” ถือเป็นสิ่งสำคัญลำดับต้นๆ ในขณะนี้ ซึ่งมันก็ไม่จำเป็นต้องเป็นงาน Animation เต็มรูปแบบ แค่เข้าใจก็พอว่าทางสตูดิโอต้องการให้ภาพเคลื่อนไหวแบบไหน ยังไม่หมดเท่านั้น Whitney Sherman ไดเรคเตอร์จาก MFA ระบุว่าภาพ illustrations ที่สามารถเคลื่อนไหวได้ จะช่วยเล่าเรื่องที่เกี่ยวกับภาพออกมาได้มากยิ่งขึ้น โดยเฉพาะเทรลเลอร์หนังเป็นต้น

ผลงานของ Melinda Beck (Instagram) เป็น illustrator ที่ได้รับการเสนอชื่อเข้าชิงรางวัล Emmy-nominated

ผลงานของ Richard Borge (Instagram) ที่นอกจากเขาจะเป็นศิลปินด้าน illustrator แล้ว เขายังรับสอนการใช้งาน Adobe After Effects อีกด้วย

4. PHOTO-COLLAGE ILLUSTRATION

ณ ขณะนี้ รูปภาพแบบ collage style ถือว่าได้รับความนิยมเป็นอย่างมาก เพราะผลงานรูปแบบนี้มักใช้เวลาทำที่ค่อนข้างน้อย แต่ว่าการทำภาพในรูปแบบนี่ค่อนข้างเปิดกว้าง สำหรับ illustrators แล้ว ผลงานแบบนี้จะเป็นเหมือนกับการผสมผสานไอเดีย และแนวคิด เพื่อสร้างสรรค์ภาพที่พิเศษและสามารถดึงดูดผู้ชมได้

ผลงานของ Nate Kitch (Instagram) ผู้เป็น freelance Illustrator จาก Winchester, U.K. เขาใช้ pattern, collage, mark-making, photos, และ textures ในการสร้างผลงาน และโฆษณาของเขา

ผลงานของ Isabel Espanol ผู้เป็น freelance Illustrator ซึ่งทำงานอนู่ในเมือง Paris เขาถนัดสร้างผลงานในรูปแบบ conceptual art, covers, และ posters

5. ILLUSTRATOR AS CREATIVE ENTREPRENEUR

แน่นอนจากที่คุณอ่านมาจากข้างบนทั้งหมด Illustrator แต่ละคนใช้การแสดงงานผ่านทาง social media และพยายามใช้แพลตฟอร์มใหม่ๆ สำหรับเปลี่ยนรูปแบบผลงานของตนเอง โดยตามปกติแล้ว Illustrator มักเป็น freelancers และ entrepreneurs ซึ่งมีความแตกต่างกับนักออกแบบกราฟฟิก ที่เน้นการทำงานเป็นทีมเป็นหลัก โดยปัจจุบันการขายผลงานของเหล่า Illustrator ทำได้ง่ายขึ้นมาก ต่างจากเมื่อก่อนที่ต้อวหาขายให้กับลูกค้าแบบเฉพาะ แต่สมัยนี้เราสามารถสร้างผลงงานจากไอเดียของเรา และขายมันไปได้เอง

ทั้งนี้ผู้จะประสบความสำเร็จในการใช้ social media ล้วนแล้วแต่ต้องสร้างสรรค์ผลงานขึ้นอยู่อย่างเป็นประจำ และแชร์ผลงานของตนผ่าน social media ต่างๆ อยู่เสมอ และนั่นทำให้ลูกค้าเห็นผลงาน และอยากเข้ามาจ้างเรามากยิ่งขึ้น โดย social media แต่ละอย่างก็จะมีหน้าที่ที่แตกต่างกันอยู่ในปัจจุบัน ซึ่ง Instagram ในขณะนี้กำลังเป็นที่นิยมเป็นอย่างสำหรับการสร้างเป็น portfolio ของตน เพราะมันสามารถแชร์ภาพ และโพสข้อความเกี่ยวกับภาพนั้นออกไปได้ อย่างไรก็ตามผลงานภาพบน Illustration นั้นมีความนิยมที่ไม่แน่นอน เพราะมันถือเป็นรูปแบบงานที่มีความอิ่มตัวไปแล้ว ดังนั้นความนิยมของรูปแบบภาพต่างๆ จึงเปลี่ยนไปมาได้ตลอดเวลา สิ่งที่สำคัญก็คือ คุณต้องกล้าใช้วิธีใหม่ๆ ในการสร้างสรรค์ผลงาน เพื่อให้งานของเราดูเป็นสิ่งที่สำคัญ และเป็นที่ต้องการอยู่เสมอ

ผลงานของ Von Glitschka (Instagram) designer, illustrator, educator, และ creative hired gun

แหล่งที่มา create.adobe